В стиле рока
Развитие музыки всегда идет рука об руку с модой: если новые жанры меняют устои и ищут новые смыслы, им нужен собственный визуальный язык — и это понимает каждый большой артист. Пока рокеры, работавшие с разными ответвлениями этого жанра, разрушали границы привычного в музыке, одежда, в которой они это делали, оказывала такое же влияние на моду — настолько сильное, что его отголоски ясно слышны и в новых тенденциях 2023 года.
Duran Duran
На моду, как и на музыку, эти артисты влияли в режиме реального времени: обрывки материи, которые они повязывал и на лоб, чтобы пот не стекал в глаза во время выступлений, тут же начинали носить подростки на улицах, а подвернуты е рукава пиджаков, не мешавшие играть на гитарах, позаимствовали даже создатели сериала “Полиция Майами”. Но это не означает, что модниками британские рокеры стали по воле случая: они понимали, какую роль образ играет в восприятии артиста, и даже не помышляли о том, чтобы выйти на сцену в джинсах. Участники Duran Duran вдохновлялись образами Мика Джаггера 70-х, а по-настоящему культовым персонажем для них был Дэвид Боуи — неудивительно, что узнаваемыми чертами их собственного стиля стали плотно прилегающие вещи, яркий макияж, панк, гламур и определенное изящество. Костюмы, которые они носили, дополняли впечатление от музыки: как рок, поп и new age сочетались в репертуаре группы, так и кожа, принты и костюмы — в одежде.
Брюс Спрингстин
Негласным символом недавней забастовки актеров и сценаристов в Голливуде стали майки и топы, открывающие бицепсы — казалось бы, случайный микротренд, недвусмысленно демонстрирующий силу и протестные настроения, но нельзя сказать, что он появился из ниоткуда. В 70-е такая одежда была знаковой и для другого бунтарского движения — рок-н-ролла, а популяризировал ее американец Брюс Спрингстин, который не дожидался дизайнеров и отрывал рукава футболкам самостоятельно.
Влияние, которое рокер оказал на моду, состояло не в том, чтобы носить эпатажные костюмы, которые никто до него не мог вообразить, а в умении придавать культовый статус самым, казалось бы, обыкновенным вещам: не только кожаным брюкам и курткам, но и простой белой майке, джинсам, черному костюму, банданам, ремням с крупной пряжкой — словом, всему, что сегодня считается эталоном американского стиля. Спрингстин одевался сексуально, но как будто не делал ничего специально, надевал вещи, в которых ему было комфортно, а если что-то в одежде его не устраивало, не мешкая вносил коррективы. К нашему времени такой подход к одежде породил целую волну модных субкультур и трендов — от ламберсексуалов до нормкора, а в те времена это были просто вещи, которые не затмевают артиста, а подчеркивают его природную харизму.
Дэвид Боуи
Перечислять модные тенденции, которые сформировались под влиянием стиля Дэвида Боуи, занятие неблагодарное. Обтягивающие комбинезоны и боди, расшитые пайетками, боа с перьями, туфли на платформе, блузы с огромными бантами — назовите самое безумное, что приходит вам в голову, и велика вероятность, что британский артист, вечно устремленный в неизведанное, успел придумать такой образ и воплотить его в жизнь. Отношения Боуи и одежды выходили далеко за пределы отдельных трендов: по большому счету, он сам и был модой, верно уловив ее суть — постоянные перемены. До неузнаваемости менялись и альтер эго Боуи, помогавшие ему преодолевать природную застенчивость: Alladin Sane рисовал молнию в пол-лица, Thin White Duke носил строгие белые рубашки и костюмы, а Ziggy Stardust — красные волосы и немыслимые трико. Сегодня сценические персонажи артиста, как и его музыка, продолжают жить на подиуме — в коллекциях Хайдера Акерманна, в работах Алессандро Микеле для Gucci, в саундтреках к показам Дриса Ван Нотена. Боуи не раз вдохновлялись в Dior, Balmain и Jean Paul Gaultier, а его умение изящно лавировать между гендерными представлениями о нормах одежды, считай, основа всей современной фэшн-индустрии. Боуи был устремлен в будущее — и это будущее, во всяком случае в том, что касается моды, наступило.